“文明交织所带来的冲突是必然的。人们为了撼卫自己的传统与引领世界的地位，总会在脆弱的悬崖边与彼此叫骂，举刀相向。但每当他们抬头望见阳光──澄澈蓝天中央的无限光芒，以及时有时无，却从未彻底消失的流云──他们会想起许多事，暂且学会了沉静。总会有人站出来告诉其他人，这是个冰雪正在融化为清澈溪流的新世界，生命的幼苗在各处发芽，有无尽的可能性等待人们合作探寻。”

——摘选自《白凛世纪3:悬夜》

作者：余卓轩 Joey YU

中欧MBA 2008校友 | 作家

余卓轩是中欧校友，现为知名作家，涉足科幻小说、商业战略等多个领域。他的代表作包括《平台战略》（与中欧战略学副教授陈威如合著）、《英雄联盟：弓箭与苦无》、《白凛世纪1》：恒光、《白凛世纪2》：迁徙、《白凛世纪3》：悬夜、《光渊：黑耀天空》、《真理的倒相》、《马世民的战地日记》（译作）等。

对于艺术的探索从未止歇 ——《戴森女娲计划》斩获奥斯丁电影节大奖

在艺术的多样探索中，Joey正以一种创新的手法，将东西方的文化元素精妙地结合在一起，形成自己独特的艺术风格。他的作品《戴森女娲计划》（英文名The Dyson-Nüwa Project），不仅是对未来世界的一次大胆设想，也是东西方文化元素在科幻领域的有趣结合。

《戴森女娲计划》的灵感来源于两个截然不同的世界——古老的中国神话与西方的科幻想象。女娲，作为中国神话中的创世女神，她以泥土造人，以五彩石补天，象征着生命的起源与世界的重塑。而戴森球，则是西方科幻小说中一个充满想象力的结构体，它有许多不同的版本，但都是从天文尺度的包裹住太阳的巨物，汲取其无尽的能源。Joey巧妙地将这两个看似相差甚异的概念融合在一起，创造出一个既科幻又富有文化底蕴的故事。在这个故事中，Joey构建了一个宏大的世界观。他设想，在未来两三百年后人类已进入第二型的恒星文明（可参考“卡尔达肖夫指数”，Kardashev Scale）。在那个时代，人类不再依赖行星的能源，而是直接汲取太阳的能量。这是对于未知世界的探索，也是对于环境保护的思考。

Joey的这部作品从一万多份参赛剧本中脱颖而出，斩获了奥斯丁电影节剧本大赛的最佳短片剧本奖。奥斯丁电影节是全美最重要的剧本比赛之一，也是全球罕见的以编剧为中心的电影节，它汇聚了众多美剧界的顶尖编剧和科幻美剧的主创及制片人。

今年出席奥斯丁电影节的嘉宾包括：卢卡斯影业的总裁 Kathleen Kennedy，《星际大战》和《峰回路转》的导演Rian Johnson，《捍卫战士：独行侠》的编剧同时也是《幕府将军》的主创Justin Marks，游戏《最后生还者》改编美剧的主创 Craig Mazin等在西方文化界举足轻重的人物。

《壮志凌云：独行侠》的编剧之一 Justin Marks

而Joey获奖的短片剧本终审评则包括行业顶尖编剧Peter Craig；他是《新蝙蝠侠》、《饥饿游戏3-4》的编剧，也是近期上映的《角斗士2》的编剧。

《最后生还者》(The Last of Us) 

游戏改编电视剧的主创 Craig Mazin

在如此高手云集的环境里，Joey的创意和叙事技巧赢得了广泛赞誉。他运用双语创作，以及对东西方文化的独到见解，让他的作品在众多参赛作品中显得尤为亮眼。

东西方文化的碰撞与融合

Joey自幼在台北成长，后来远赴温哥华接受教育，这让他首次体会到了东西方文化的碰撞与融合。随后，他来到上海，在中欧MBA的国际化环境中，与来自世界各地的精英学子共同学习、交流。这段学术旅程不仅拓宽了他的知识视野，更让他深刻体会到不同文化背景下人们思维的差异与共性，以及国际化视野对于创作的重要性。

他观察到，尽管人们生活在不同的文化环境中，有着不同的历史背景和社会习俗，但在内心深处，他们追求幸福、害怕孤独的情感却是相通的。这种对人性的深刻洞察，让他在创作中更加关注人物的情感世界，努力挖掘那些能够触动人心、引发共鸣的故事。

中欧MBA的国际化教育让Joey更加明白，文学和艺术创作同样需要全球化的视角。在创作科幻作品时，他将地球视为一个整体，去探索人类共同的命运和未来。他避免给人物或故事贴上过多的文化标签，而是更多地关注人性本身，通过细腻的文字描绘出一个个能让读者产生共鸣的鲜活形象。

Joey认为，艺术是无国界的，它应该成为连接不同文化、不同族群的桥梁。通过他的作品，他希望能够激发人们对于东西方文化的兴趣和理解，促进两种文化的交流与融合。Joey深信，只要能够讲好“人”的故事，探讨身为人类的本质，无论是什么文化背景的作品，都能在国际上赢得读者的喜爱和认可。而揉合了女娲的故事在科幻作品里，也让更多海外受众产生对中国神话的好奇与了解。

本届冠军合照

创作灵感与偶像影响

早在Joey踏上中欧MBA学习之旅前，他就是《冰与火之歌：权力的游戏》的忠实粉丝。那时，这部奇幻文学作品还未因电视剧的大火而广受追捧，却已捕获了他的心。对于创作，他将作者乔治·R·R·马丁视为自己的创意偶像。

2018年，Joey荣获由马丁设立的Terran Prize。对他而言，是一次意义非凡的经历。这笔奖学金不仅让他参加了一个作家研习营，更让他有机会与一群同样热爱科幻、奇幻文学的准职业作家们交流。在那个研习营里，马丁作为客座讲师，亲自传授创作心得，这无疑给了Joey巨大的鼓舞和灵感。同时，与班上其他同样致力于提升创作能力的作家们进行交流，包括那些后来受聘为漫威撰写小说的同学，也让Joey收获颇丰。

“讲故事”与商业的结合

谈及如何将故事讲述与商业策略融合，并与中欧的战略学副教授——陈威如携手创作出广受欢迎的《平台战略》一书，Joey的眼中闪烁着兴奋的光芒，仿佛那段创作之旅就在眼前。“2010年，当时还没有关于平台战略的大众商业书籍，”Joey缓缓回忆道，“但是陈教授已经在平台方面属于权威，他的战略课程启发了我，那些运用平台经济学的独特视角让我眼前一亮，于是我向他提议是否愿意一起写本大众都看得懂的书——将陈教授宝贵的知识结构和理论整理成书，或许能惠及更多人。” Joey回忆道。“那个决定最终让我有幸与教授合著了一本在中国销量25万册的书籍。但更重要的是，它让我初尝了成为全职作家的感受。另外，我属于天马行空的那种创意思维，和陈教授的缘份让我很幸运地稍微学习到学术界严谨的框架模式，几乎可谓帮企业做外科手术那样的精确度，这对我在后续做跨界创意沟通与和不同艺术媒介工作者交流时，起到非常重要的作用。因此，我可以坦诚地说，中欧MBA是我人生的一个重要转折点。”

文字艺术的魅力与多元尝试

大约十五年前，Joey就开始了写作生涯，这完全是源于他对艺术的热爱和追求。从小，Joey就怀揣着创作的梦想，他尝试过多种艺术表现形式，但文字始终是他心中最割舍不下的热爱。在他看来，文字是所有艺术展现形式回溯的源头，他说道：“往往最本质的东西，最具有力量。”

随着对文字艺术越来越深的探索，他还曾大胆尝试了游戏编剧、动漫编剧等不同领域，他逐渐发现自己对影视剧本创作充满了最大的兴趣。他将尝试把文字转化为影像，用镜头语言讲故事。几十年来的创作生涯，从只需要自己一人的文学创作的磨练，逐渐延伸发展到越来越大的舞台，最终迈向影视艺术这种需要许多人合作的复合式载体，对于他而言，其实是非常天然的职业路径。我们也非常期待他未来能做出更多的创意。

给年轻一代的建议与鼓励

Joey深知MBA学员大多处于职业生涯的爬坡阶段，他们或是希望借此机会晋升至高级管理层，或是希望横向跨产业发展。面对迷茫和不确定性，Joey首先给出了一个幽默的建议：“不要走向我这样的路，因为它充满太多的挑战和艰辛。太苦了。”他笑称，虽然自己跨越了多个工种、文化和国界，但过程中的困难和波折也让他体悟到，每一步的决策都需要谨慎考虑。

然而，这并不意味着年轻人应该选择保守和妥协。相反，Joey鼓励年轻人要勇敢追求自己的梦想。他提到了一位中欧教授Jean Lee曾说过的话：“人这么努力，就是希望到45岁的时候还有职业上的选择。”这句话让Joey深受启发，他认为年轻人可以好好运用MBA这段时光大胆想象，放胆去尝试自己最想要的那个方向。

中欧返校日

“在中欧MBA学习期间，你们还很年轻，有足够的时间和精力去探索未知领域。”Joey说，“即使现在经济环境不佳，但也正是这样的情况才会释放出来各种奇妙的机会。很多以前固定的职业发展的阶梯现在都不复存在，你们需要自己走进森林里去开拓新的道路。成果是由失败和挫折积累出来的，这对于创作和创业都一样。”

他进一步指出，年轻人应该设定更高的目标，并无所畏惧。以自身的投稿经历为例，Joey一开始便打算从最难的比赛尝试起。即使最终未能获奖，大不了就放低预期，向下一个台阶再接再厉，却也能在这个过程中积累与行业人士的联系。而这些经验和人脉，往往能为未来的职业发展带来意想不到的机遇。